世界平面设计系列:墨西哥

世界平面设计系列:墨西哥_meitu_16

墨西哥文化充满了趣味,是印度文化、美洲文化和西班牙文化的丰富结合。

话虽如此,墨西哥人对自己国家的认同感依然十分强烈。民间艺术、宗教和家族几乎渗透墨西哥的方方面面——甚至连他们的平面设计文化也深深扎根于其民族遗产和传统。

接下来,通过墨西哥平面设计八种与众不同的特点,你可以领略到墨西哥人看待世界的独特视角。

01.动物图案

拟人化的动物图案是墨西哥平面设计的突出特点。

这对墨西哥文化来说十分重要,可以追溯到墨西哥人深层次的精神文化信仰。当地的野生动物和家畜,如驴、公鸡和美洲豹都随处可见,它们的形象还通常被运用到独具风格的商标和其他品牌元素中。

动物图案可以大大地增加设计的个性和趣味,如果运用得当,还会同时获得大人和孩子的喜爱。

“El Burro”在西班牙语里的意思是“驴”,该品牌商标可以说是其品牌名最直观的诠释。

 

驴是墨西哥人日常生活的象征动物,它们勤劳可靠,这让人一看到这个品牌,就能联想到这些良好品质。这种对驴别具一格的诠释不仅赋予了它以个性,还给平面设计带来了现代美。

 

人们一般认为公鸡具有强烈的阳刚之气。用它来设计墨西哥独立日的海报,可以说是再合适不过了。另外,鸡尾巴的颜色设计成了墨西哥国旗的颜色,其象征意义也进一步提升。

02.手绘与纹理元素

许多当代墨西哥设计都从传统设计中吸取养分,这为其增添了一种复古感。可能你以前就对复古设计有所了解,但是你的作品中并未体现出来,这实属正常。在当今充斥着数字媒体的设计行业中,墨西哥设计的这种传统感更是让人耳目一新。借鉴墨西哥手工艺术和民间艺术中手绘元素和砂砾纹理的设计,可以让你的设计作品也增加一份传统趣味。

 

图中海报里的纹理元素让这一汽水品牌显得惬意怡人。

鲜艳的色彩,富有纹理的设计,让它从一大堆乏味的数字媒体设计中脱颖而出,同时也表达出了汽水的清爽感。海报中的手绘风也十分符合当下的潮流——人们想要脱离电脑来设计他们的作品。

 

动画电影《生命之书》聚焦墨西哥传统文化,这一点从其海报的手绘风格就能看出来。传统复古和纹理设计完美结合,区别于如今大部分的电影海报,也因此为其增加了一份独特的市场吸引力。

03.大胆明艳的色彩

一提到墨西哥设计的色彩,用五彩斑斓来形容也绝不夸张。撞色的大量使用创造出一种欢快饱满的感觉。

珍妮·霍普(Jenny Hoople)认为,这种对色彩的运用是“墨西哥人对自由和把握机遇这种文化态度的自然延伸”。你可以想象一下,就像是书中描绘的某个宗教节日,充满了墨西哥明艳、对比强烈的传统色调。

将墨西哥国旗的颜色或微妙、或突出的运用到设计中,也十分常见,这传达了一种爱国的意味。国旗的每一种颜色都有独特的意义:绿色代表希望和繁荣,白色代表和平,红色则代表着墨西哥历史上英雄们的鲜血。

以上这幅海报运用了精美大胆的色彩,让人很难忽视。墨西哥的国旗颜色也在其中得以丰富运用,尤其是上半部分三条分明的绿、白、红条纹。

海报中选用的颜色给人一种相得益彰之感,少量的黑白两色将整张海报串联起来。自然柔和的背景颜色也缓和整张海报的明艳感,不至于让人感到艳俗。

这幅海报对颜色的运用也极大地彰显了墨西哥设计的趣味性和对不同颜色的大胆尝试精神。第一眼看去就给人一种极致的撞色感,让人不禁想,这是怎么做到的。不过仔细一看,你就会发现图中其实只有几种主要的色彩,再加上白色的点缀。这种留白更好地衬托了海报中其他的饱和颜色,因此是必不可少的。

04.仙人掌

作为目前十分流行的平面设计元素,仙人掌已成为现代设计的亮点之一。无论是文具还是服装,几乎所有设计都可以找到仙人掌的痕迹。同时,它还成为了墨西哥平面设计中的经典图案。

仙人掌带给人一种清新、亮眼的感觉,充满趣味又极具实用性。Eddie Fieg认为,墨西哥设计受其周围的环境影响巨大,所以如果你想在你的设计中注入一些墨西哥风格,那么不妨下一次在Canva创作的时候,看看自家院子里的花花草草来获得灵感。

这封简约的邀请函,以仙人掌为主题,完美演绎了如何在设计运用大自然元素,同时表现自己的个人风格。蜡笔般的颜色质感体现了一份童趣和活力,将内容稍作修改,就可以运用于多种场合。

05.细致入微的勾勒

墨西哥设计的繁复细节让人叹为观止,其中最鲜明的代表就是骷髅糖(“calaveras de azucar”),最初是指将泥土烧制成糖果的形状,最早可追溯至18世纪。如今,糖果骷髅头已成为墨西哥亡灵节(Dia de los Muertos)的一大特色。

与骷髅头在西方国家中阴森的象征意义截然不同,糖果骷髅头在墨西哥代表着一种欢庆的氛围,表达的是人们对已逝亲人的怀念和歌颂,而非哀悼。因此,墨西哥许多墓碑旁都装点着糖果骷髅头。

在过去几年,糖果骷髅头备受关注,频频出现在主流文化中。强烈的视觉效果和繁复精细的线条图案,可以运用于海报和包装设计等许多方面。

这幅设计中的精致细节实在让人惊叹不已,但一时之间又难以全部捕捉。如果你想要设计一份令人震撼的海报,来为你即将发布的新产品造势,那么像这样的细节你值得借鉴。

亡灵节的糖果骷髅头不但不会让人感到阴森可怖,反而会让人体会到墨西哥文化对传统艺术形式的尊重和良好诠释。

这幅海报字体复古味十足,仅用两种颜色就打造出一种精致感。虽然不像上一幅那么细节满满,但也同样抓人眼球。

06.传统民俗的影响

墨西哥许多设计元素的设计灵感都来自墨西哥的传统民俗,例如骷髅和魔鬼。在墨西哥,死亡并不可怕,挚爱之人的逝去也是可以庆祝的。

当然,人们对死亡还是充满敬意,只是不那么恐惧,甚至还常常从中获得乐趣。人们不会将骷髅等死亡的象征图案视作禁忌,反而广泛地运用在设计中。除此之外,luchadore摔跤手和斗牛士等传统形象也常常出现在墨西哥人的设计中。不过要注意的是,从传统文化获得灵感,并不是指照搬传统,要把握好度,否则就会适得其反。

这家墨西哥糖果公司将商标中魔鬼的形象变得趣味十足、生动可爱,可以说是老少皆宜。同时,这也体现了设计者想要给这一形象带来的新鲜感和现代感。

以上这幅设计运用活泼大胆的色彩,融入人们熟知的骷髅形象,让人感到一种与图片中“super-macho”一样的朝气。

上图中的骷髅人设计活泼轻快,让人忘掉了骷髅所代表的死亡含义,勾勒出人类少女般的轮廓,与西方文化中可怖的骷髅形象相去甚远。

07.浑然天成的字体排版

手写字体虽然有时看起来不甚完美,但是它会像砂砾纹理一样,让你的设计个性十足。

一部分手写字体是由西班牙殖民者带入墨西哥,现在已经是墨西哥设计的一大特点,在许多其他设计风格中也常常看到。这种字体排版方式,可以根据你的设计需求,呈现出简约或者繁复的效果。

设计者Steve Simpson在上图中完美运用大小不规则的字体排版,给人一种简约而不简单的时尚感。点击链接,可以了解更多设计细节。

自然美观的字体排版可以有许多不同的风格。图例中的设计亮点,从粗体字到细节鲜明的排版,都体现了传统的墨西哥色调,这些你在设计时也可以运用。

08.绘画雕塑艺术的影响

除了从其他文化形式中汲取设计灵感外,绘画雕塑艺术也是墨西哥平面设计的灵感之源。艺术家迭戈·里维拉(Diego Rivera), 弗里达·卡洛(Frida Kahlo)和何塞·瓜达卢佩·波沙达(José Guadalupe Posada)等人对墨西哥早期的平面设计影响深远,在今天也依然激发着人们的创作灵感。

墨西哥平面设计的创作意图总是带有一种社会性,这跟他们争取独立和现代化革命的历史息息相关。因此,艺术家们的绘画、壁画和插画作品都蕴含着丰富的政治和社会意味,这在当代设计中也很常见。

墨西哥知名女画家弗里达·卡罗的作品就是如此,不仅风格鲜明,给人以强烈的震撼感,还激发着数代艺术家和设计师。

图中的Vogue杂志封面在排版设计上就融入了弗里达在绘画中常用的自然元素,可见弗里达作为墨西哥最具代表性和最具知名度的女画家,为人们源源不断地提供了多少灵感。

这幅平面设计让人一下就联想到了墨西哥的街头壁画。虽然跟传统壁画不同,这幅壁画设计中没有呈现出什么政治色彩,但是它通过色彩斑斓、活泼轻快的人物形象来达到叙事效果,带给人一种轻松欢快的氛围。

墨西哥文化丰富多彩,文中列出的八点也只是对墨西哥平面设计的一些粗浅认识。换句话说,如果你想要扩展对世界各地平面设计的认识,那么从墨西哥开始会是一个不错的选择。

探索世界各地不同的设计风格,不仅其乐无穷,同时也是加深对当今设计理念和设计潮流认识的绝佳途径。

上述的每一种设计风格你都可以根据你个人的理解,运用到自己的设计中。在你下一次的设计里,你可以尝试使用一些奇异大胆、不同寻常的配色,或是一些繁丽的细节。当然不要忘了把你的佳作分享给我们!

如果你喜欢这篇文章,还可以点击阅读《世界平面设计系列》的另外两篇——《日本篇》和 《瑞士篇》,激发你更多设计潜能。

感谢阅读,下期再会!